Biogramy Artystow

Austria

Martin Krenn
Fotograf, artysta video. W swojej twórczości porusza tematy społeczno-polityczne. Swoje prace prezentuje zarówno w galeriach, jak i w przestrzeni pozagaleryjnej, a także w Internecie. Pracuje za pomocą różnych mediów.

Białoruś

Artur Klinau (1965)
W 1987 ukończył studia na Białoruskiej Technicznej Akademii, kierunek: Architektura.
Od 1998: szef Białoruskiego Stowarzyszenia Sztuki Współczesnej
Od 2001: wydawca i edytor artystycznego magazynu - pARTisan
Autor książki: The Sun City of Dreams, 2005
Wystawy indywidualne:(wybór od 2003)
2003: RLBQ Gallery, Marseille, Francja
2003: Narod sobie Galeria, Poznań
2005: AT Galeria, Poznań
2006: Giedre Bartelt Galerie, Berlin

Walżyna Mort (1981)
W 2005 ukazała jej się pierwsza książka “I’m as Thin as Your Eyelashes” (poezja, proza, tłumaczenia). W 2004 na Międzynarodowym Festiwalu Poezji w Słowenii otrzymała nagrodę “Crystal of Vilenica”. W 2004 została jedną ze zwycięsców konkursu Nataljla Arsenjeva organizowanego przez Białoruskie PEN Centrum. W 2005 otrzymała stypendium GAUDE POLONIA w Warszawie. W 2006 rezydowała w Literarisches Colloquium w Berlinie.

Maksim Osipau (1980)
Przegieg działalności artystycznej: malarstwo, grafika, instalacja, fotografia, fotokołłaż, sztuka użytkowa.
2002: studia na Witebskim Państwowym Uniwersytecie Technologicznym. Kierunek Projektowanie wystaw oraz reklamy. Otrzymał tytuł malarza sztuki użytkowej.
Wystawy i nagrody: (wybór od 2004)
2004: Wystawa „13-y poziom ” na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki «Sławiański bazar w Witebsku»
2005: Respublikańska wystawa w Mińsku
2005: Wystawa «Mexico” w Witebsku
2005: Wystawa “Вага зоркі” w Mińsku
2006: Wystawa „Артефакт season”, na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki «Sławiański bazar w Witebsku» w Witebsku
2006: Wystawa “Mexico II” w Mińsku

Holandia

Ron Sluik (1961)
Audio-wizualny artysta, fotograf. Od 1982 do 2001 współpracował z Reinierem Kurpershoelk przy projektach, fotografiach, video i site specific instalacjach opartych na subiektywnych rekonstrukcjach XX w. historii. Ich prace znajdują się w kolekcjach Stedelijk Museum w Amsterdamie i w Centre Pompidou Paris. Ron Sliuk od 2001 jest fotografem, kuratorem i wydawcą w AoRTa Art Centre w Kiszyniowie

Niemcy

Wolf Kahlen (1940)
Artysta intermedialny, artysta video, performer, architekt, profesor Technicznego Uniwersytetu w Berlinie (Technische Universität Berlin). Brał udział w ponad 600 wystawach indywidualnych i grupowych. Założyciel Videoforum w Berlinie (1970/71), ADA I and II (Akcje Awangardy wraz z Wolfem Vostell i Jörnem Merkert) 1973 i 1974. Od 1985 architekt i dyrektor Ruine der Kuenste w Berlinie.
Wystawy indywidualne: (wybór 2000)
2000-2001: Retrospektywa Część III, Raumsegmenet and Drapes 1965-1969, Ruine der Kuenste Berlin,
2001:Tybet, Mongolia, Chiny, Video - dokumenty, Niemieckie Centrum Kultury w Taipej,
2001: Retrospektywa Część IV, Since Gutenberg: Books/Photos/Internet, Ruine der Kuenste Berlin

Dirk Pleyer (1968)
1993: Studia Grafika-Design, Uniwersytet Nauk Stosowanych (University of Applied Sciences), Dortmund.
1997: Studia Malarstwo, Mediolan „Nuova accademia di belle arti“,
Członek »Vestischer Künstlerbund«,
1999: uhonorowany nagrodą »Prize of the Vestische Künstlerbund« za instalację »Sygnały I/99«) w Recklinghausen.
2001: Członek»Westfälischen Künstlerbund Dortmund« ( Westfalskiego Związku Artystów Dortmundu)
Wystawy: (Wybór od 2004)
Galeria »Kronika« , Bytom, Poland 2004 »Nucleus«, Miejska Galeria Torhaus Rombergpark, Dortmund 2005 »Inventory«, Kunstraum 34, Stuttgart
Wystawa »Westdeutscher Künstlerbundes, Muzeum w Mülheim · »Kunstquadrate 2005«, Kunstmesse Essen, dawna kopalnia węgla »Zeche Zollverein« · »Große Düsseldorfer Kunstausstellung«, International Artfair Düsseldorf, Messehallen Düsseldorf 2006 »TIME : OUT«, Galeria Kabuth, Gelsenkirchen · »Huntenkunst«, International Artfair Doetinchem, Holandia »You.Far.Outside«, Galeria Anbau, Recklinghausen · »Ballartists/Artist`s Ball«, Museum w Gelsenkirchen · Dom-Forum Kolonia · Kokerei Hansa Dortmund · »One Zero«, Museum w Ostwall, Dortmund.

[http://patriotism.wikidot.com/joachim-roth-kay-michalak-johannes-tolk projekt artystyczno-badawczy
Transnistria / Naddniestrze]

Joachim Roth - studies Languages and Eastern European Studies
Johannes Tolk

Telekolleg
Niezależne miejsce sztuki teorii, projektowania i wolnego czasu. Grupa artystyczna istniejąca od 2004 r.
W skład grupy Telekolleg wchodzą: Piero Glina, Johannes Tolk.
2005: uhonorowani nagrodą IF-design magazynu Copyright.
2006: Tellekoleg uczestniczyło w wystawie UND #1
2006 książka 1000 Peacewomen (1000 kobiet Pokoju) wygrywa w kategorii "Najpiękniejsza szwajcarska książka".
2006: Videoprojekt na całokształt współczesności we Frankfurcie/ Koncert i Video na żywo.
Piero Glina (1978)
2003: Studia Komunikacji Wizualnej – Design, Uniwersytet Sztuki i Designu (State University of Art and Design) (ZKM).
Johannes Tolk
2003: Studia Komunikacji Wizualnej – Design, Uniwersytet Sztuki i Design (State University of Art and Design) (ZKM).

Polska

Galeria Rusz
(Ruż, Rusz, Róż, Rósz) to projekt powołany do życia w sierpniu 1999 w Toruniu przez trójkę toruńskich artystów: Joannę Górską, Wojtka Jaruszewskiego, Kiwi oraz multiartystę Pułkownika Karutersa.
Projekt powstał w celu prezentacji sztuki w miejscach publicznych m.in. na bilboardzie ulicznym przy szosie Chełmińskiej 37 w Toruniu, gdzie raz w miesiącu pokazywany jest nowy obraz. Prace prezentowane są również na innych nośnikach takich jak słupy ogłoszeniowe, tablice reklamowe czy też obrazy wolnostojące. Realizowane są również specjalne akcje artystyczne dziejące się w różnych częściach miasta. Prace są prezentowane także w innych miastach: w Warszawie, Poznaniu, Kazimierzu nad Wisłą, Słubicach, Płocku, Brodnicy. Ideą galerii jest prezentowanie sztuki społecznie wrażliwej, zaangażowanej w rzeczywistość, dotyczącej problemów społecznych, życia codziennego.

Ryszard Górecki (1956)
1975 - 80 Studia w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Zielonej Górze.
Mieszka i pracuje w Słubicach i Berlinie. Twórca i kurator Galerii Prowincjonalnej w Słubicach (1980-2002). Wielokrotnie nagradzany artysta ( m.in.:1994: nagroda Tygodnika „Polityka”- Paszport; 2005: stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego)
Wystawy indywidualne (wybór od 2004):
2004 Wow, Schillerpalais Kunst und Aktionsraum, Berlin
2004 Pomaluj to, Galeria Kronika, Bytom
2005 Pop and politics, Galerie Zeisler, Berlin
2005 Najwiȩksze Tajemnice Świata, Galeria Miejska BWA, Zielona Góra

Łukasz Gronowski (1979)
Jest absolwentem Fotografii Artystycznej w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Gdyni (1996-1999). W latach 1999-2005 studiował na Wydziale Komunikacji Multimedialnej w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, dyplom w pracowni Fotografii Intermedialnej pod kierunkiem Krzysztofa J. Baranowskiego. Stypendium Ministra Kultury w 2006 roku. Założyciel Kolektywu Ikoon. W swojej pracy używa wideo, fotografii, instalacji, obiektów i internetu. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Wystawy:( wybór od 2005)
2005:
Galeria Ltd, “Art [it] works”, (indywidualna), Warszawa;
Galeria Zero, “Art in the room”, wystawa kolektywu Ikoon, Berlin, Niemcy
2006:
Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, “Casting”, (indywidualna), Warszawa;
Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, “Casting do filmu artystycznego”, akcja indywidualna, Warszawa;
Galleria DLA, „Krótka wystawa o miłości, czyli miłóść ci wszystko wybaczy“, Toruń

Grzegorz Klaman (1959)
W latach 1980-1985 studiuje na Wydziale Rzeźby PWSSP w Gdańsku.
od 1984 prowadził Galerię Rotacyjną w różnych miejscach Gdańska (Baraki, cypel Wyspy Spichrzów). Od 1985 pracuje jako pedagog w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie prowadzi Pracownię Intermedialną, obecnie jako profesor zwyczajny. Jest założycielem i liderem Galerii Wyspa /od 1985/, współautorem koncepcji Otwartego Atelier /1992/ i Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" /1998/ w dawnej Łaźni Miejskiej oraz prezesem Fundacji Wyspa Progress /od 1994/. Obecnie założył i prowadzi Modelarnie /2002/ i Instytut Sztuki Wyspa - razem z Anetą Szyłak- /2004/ na terenie Dawnej Stoczni Gdańskiej
Wystawy indywidualne: (wybór od 2005)
2005 Bezpośrednik Warszawski, Warszawski Aktyw Artystów, Warszawa
2005 „Praktyki adaptacyjne” Galeria Sektor 1, Katowice

Twożywo
Grupa Twożywo. Skład: Mariusz Libel, Krzysztof Sidorek
Prace:naklejki kilkadziesiąt tysięcy w kilkudziesięciu wzorach, szablony w przestrzeni publicznej miasta stołecznego, mural na zewnątrz i wewnątrz, plakaty publikowane na ulicy oraz malowane reprodukcje projektów, bilboardy od 2000;
Liczne projekty i udział w wystawach:
Współpraca między innymi z: ams - galeria zewnętrzna, akademia rozwoju filantropii w polsce, city magazine, inicjatywa obywatelska tak w referendum, meble, radio mazowsze, raster, netartowe działania, 2005: Maria materia, 2005: wystawa jakoś to będzie / wybory a.d. 2005, 2005: warszawa w p_oszukiwaniu cen_trum, 2005: kapitan.pl, 2005: projekt artystyczny: Gdzie jest meta?, 2005: projekt artystyczny: Murale, 2006: projekt artystyczny: Herostrates.

Szwajcaria

Labor P
Labor to rodzaj laboratorium, warsztatu, wspólnie podejmowanych konkretnych działań dla których ważny jest kontekst miejsca. Labor P = Labor Polska.

Saskia Edens (1975)
Żyje i pracuje w Bazylei.
1993-2002: nauka w Szkole Sztuk Dekoracyjnych w Genewie
1996-2002: studia na Akademii Sztuk Pięknych w Genewie
Wystawy i performance: (Wybór od 2005)
2005 Regionale 6, Kunst Raum Riehen und Kunstverein, Freiburg
2005 Death by tealight 3, pokaz video, Artists Television Acess, San Francisco
2005 Dark Flex/ White Cube, Galerie Confer art actuel, Nyon
2006 Love.com, pokaz video w Ermitażu, Sankt Petersburg
2006 Trace de mouvement, performance, UND#1, Platform fur Kunstinitiatives, Karlsruhe
2006 Vous etes ici, wystawa w Poly Galerie, Karlsruhe

Hansjorg Kofler (1967)
W 1999 ukończył Studium Sztuki w Zürichu. Specjalność – performance. Organizator Dni Performance w Zürichu. Członek Art-Performance Gruppe „Der Kern“.
Wystawy, pokazy, performance: (od 1998)
w Szwajcarii (w: Kunsthof Zürich, Cabaret Voltaire, Dada Festwochen, Dachkantine, Shantytown, NT Areal in Basel), w Niemczech (Gipfeltreffen w Kassel, Maschinenhaus w Essen), w Austrii, Seszelach, Finlandii, Brazylii i Japonii

Irene Maag (1972)
Videoartystka, performerka.Tworzy instalacje, video, fotografie.
Performance ( wybór od 2004):
2004: Bhopal, Bazylea; Entre les draps, Kaskadenkondensator Bazylea
2006: Hulahula, Bazylea; Das Kleid, UND Karlsruhe

Isabel Rohner (1974)
Artystka – performerka
1995-2001: Studia na Akademie der Bildenden Kunsten w Pradze, kierunek: rzeźba
2006: otrzymanie nagrody od Kunstlerdorf Schoppingen.
Performances:
2006: Hinter dem Spiegel, Kunstlerhaus S11, Solothurn
2006: Spurensicherung, Altes Spital Trogen, Trogen

C Studio Basel
C Studio łączy współna przestrzeń pracowni. Artyści tworzą w różnych mediach. Czasem podejmują współpracę w różnych konfiguracjach. GanzBlum stale funkcjonuje jako duet artystyczny. Daniel Brefin często współpracuje z Evą Staehle.

Martin Blum (1976)
1997-2000: studia na Uniwersytecie Sztuki i Design w Bazylei. Specjalizacja: Instalacje i performance.
Haimo Ganz (1967)
1997-2000: studia na Uniwersytecie Sztuki i Design w Bazylei. Specjalizacja: Instalacje i performance.
GanzBlum
Martin Blum i Haimo Ganz tworzą projekty w publicznej przestrzeni ( wybór od 2004): 2004: North, south, east, west…, 2006: Interwencja dla pięciu parków „five parks“ a industrialna strona Bazylei. Wystawa indywidualna: 2004: Husk and wheat, Poly Gallery, Karlsruhe.

Daniel Brefin (1967)
1997-2000: studia w Wyższej Szkole Sztuki (Hochschule für Gestaltung und Kunst) w Bazylei
specjalizacja: Video. W 2003 był współkuratorem Międzynarodowej Wystawy „Appendix 2 – diffusion and its topology“, Tbilissi.
Wystawy: (Wybór od 2005)
2005: Arnolfini Gallery, Bristol, UK
- Art Caucasus, Tbilissi
2006 UND, Karlsruhe. Prezentacja inicjatyw artystycznych w Karlsruhe
VideoEx 2006. Festiwal Filmów Eksperymentalnych. Zürich
Swiss Art Awards. Messe Basel
Kunstkredit Basel-Stadt, Kunsthaus Baselland

Eva Staehle (1972)
1995-1997: Studia na Ludwig Maximilians-Universität w Monachium. Kierunek: Pedagogika Sztuki i Slawistyka
1997-2000: Wyższa Szkoła Sztuki (Hochschule für Gestaltung und Kunst) w Bazylei.
2000-2001 Podyplomowe Studia, Kuvataideakademia, Helsinki (Staatliche Kunstakademie, Helsinki) u H. Wuorila-Stenberg
Od 2001 praca jako niezależny artysta malarz
Wystawy:( wybór od 2004)
2004: Regionale 04, M54, Basel
2006: UND, Karlsruhe. Plattforma do prezentacji inicjatyw artystycznych w Karlsruhe

Bruno Steiner (1970)
1992 -1993:Edukację artystyczną rozpoczął w Vorkurs Schule für Gestaltung, w Lucernie.
2001: Uzyskał dyplom FHBB, HGKB, Sztuka mediów w Studio community w Bazylei, Nowe media i artystyczne projekty.
W 2005 otrzymał nagrodę Kunstkredit Basel-Stadt, purchase PORTAL]
Projekty, wystawy (wybór od 2006):
2006: Tsnacht, Kulinarne wydarzenie w G7, Lucerna, z Haimo Ganzem, Barbarą Baumann, Stephanem Brefinem Hot Spots, z Haimo Ganzem, Kiwigarden w Bazylei, Premiera kinowa w Kino Club; Wystawa Paradiesmodelles, Kaskadenkondensator, Bazylea

Simone Fuchs
1996 uzyskała dyplom Grafika Projektanta w Atelier Jaquet w Bernie
2000 uzyskała dyplom Sztuk Pięknych na Uniwesrsytecie Sztuk Pięknych i Designu w Bazylei
Wystawy i performance: ( wybór od 2005)
2005: Regionale 6, Kunst Raum Riehen
2005: Kiss kiss, bang bang, (wraz z Martinem Blumem, performance z 1000 jajek) Fabryka Hegenheim
2005: Performance-Festiwal, (wraz z grupą performerów GABI) NICA Yangon, Myanmar
2006: Doily of Terror! The Devill will find work for idle hands - instalacja. Ten(d)ancy, Elisabeth Bay House Sydney
2006: Life, so short, forever – malarstwo na murze i rysunki, Shumen Biennale, Bułgaria
2006: Seria 4 rysunków na papierze i malarstwo na murze, Swiss Art Awards, Bazylea

Szwecja

Juan Pedro Fabra Guemberena (1971)
Ukończył studia na Akademii Sztuk w Sztokholmie.
Tworzy serie fotografii oraz video, m.in.: serię zdjęć “True Colours”.

Laurie Haycock Makela
Mieszka i pracuje w Sztokholmie. Od 1997 wraz z mężem, Scottem Makela była szefową 2D departmentu Cranbrook Academy of Art w Detroit, Words and Pictures for Business and Culture. To znana projektantka instalacji, wystaw, ogrodów i „experience design“ w artystycznym kontekście. Zajmuje się eksperymentalnym designem. Wykłada na HfG w Karlsruhe i KTK w Sztokholmie.

Ukraina

REP
Ukraina
REP (Rewolucijnyj Eksperymentalnyj Prostir, Rewolucyjna Przestrzeń Eksperymentalna) to grupa artystów i artystek urodzonych około roku 1980. Jako zespół zaistnieli na Majdanie Nezałeżnosti i w Centrum Sztuki Współczesnej w Kijowie w 2004 roku. Grupa REP powstała w otwartej pracowni twórczej w Centrum Sztuki Współczesnej przy Akademii Kijowsko-Mohylańskiej pod koniec 2004 podczas wydarzeń Pomarańczowej Rewolucji i rozpoczęła działalność od ulicznych ekspozycji w wyjątkowym środowisku rewolucyjnym.
Zrealizowane wystawy:
Zdezorientowani, projekt publiczny Ukraiński Ermitaż oraz projekt Otwarte Laboratorium, podczas którego pracowali i nawiązywali kontakt z odwiedzającymi: odbywały się indywidualne pokazy członków grupy, a także zaproszonych gości (muzyczny performance Joela Gripa i Andreasa Werliina ze Szwecji i wystawa rosyjskiej grupy artystów Radek). Najpełniejszą prezentacją twórczości wszystkich członków grupy była wielka wystawa Kontrola. W marcu 2006, w czasie ostatniej kampanii wyborczej na Majdanie Niezależności, grupa przeprowadziła artystyczną akcję agitacyjną na rzecz odnowy kulturalnej Ukrainy konkurując z agitatorami partyjnymi. W ukraińskich i zagranicznych galeriach odbywają się prezentacje indywidualnych i zbiorowych projektów członków grupy. W skład REP wchodzą: Ołesia Chomenko, Wołodymyr Kuznecow, Mykyta Kadan, Żanna Kadyrova, Ksenia Hnyłycka, Łada Nakoneczna.

Chomenko Ołesia (1980)
W ramach działalności grupy zajmuje się akcjami artystycznymi, performance, wideo.

Ksenia Hnyłycka (1984)
Bierze aktywny udział w projektach międzynarodowych i ukraińskich.

Żanna Kadyrowa (1981)
W ramach działalności grupy zajmowała się malarstwem, organizacją akcji artystycznych, performancem.

Mykyta Kadan (1982)
W grupie „R.E.P.” działa jako twórca akcji artystycznych.

Wołodymyr Kuznecow (1976)
W 2004 r. zwyciężył w dorocznym konkursie Młodych Kuratorów i Artystów „Młoda sztuka” w Centrum Sztuki Współczesnej i zrealizował projekt „Strasznie”.

Łada Nakoneczna (1981)
W 2003 zwyciężyła w dorocznym konkursie Młodych Kuratorów i Artystów “ Młoda Sztuka” w Centrum Sztuki Współczesnej i zrealizowała projekt “Przyjazne środowisko”

Węgry

Zsolt Keserue (1968)
Mieszka i pracuje w Budapeszcie. W 1998 ukończył studia magisterskie na Uniwersytecie Sztuki w Peczu (University of Pécs Art Faculty).
Wystawy i pokazy indywidualne: (wybór od 2004)
2004 „Picture Blog“ w Budapest Knoll Gallery
2005 Corner Brook (CA) 312 przestrzeń video
2004: Instytut Sztuki Współczesnej, Dunaujvaros, Galeria Bildenkunst IG Wiedeń, „To far too close“, Galeria Dach
Monachium;
2005:“Private View“Kunsthalle, Budapeszt, „Reading the Absence“Galeria Trafo Berlin, Video Festiwal „Director Lounge“;
2006:“Point of View“ Galeria Skuc, Ljubljana.

Kis Varsó (Little Warsaw)
Grupa artystyczna działająca od 1994 roku, tworzy ją dwóch artystów – András Gálik i Bálint Havas. Jej nazwa jest świadomym odwołaniem się do faktu, że działalność artystyczna grupy odbywa się w Europie Środkowo-Wschodniej, a więc na obszarze, który sami artyści określają nie jako prowincję lecz peryferie.
András GÁLIK (1970)
1990-97Węgierska Akademia Sztuki, kierunek: malarstwo
1997-97 Stypendium w Bukareszcie
Bálint Havas (1971)
1990-97 Węgierska Akademia Sztuki, kierunek: malarstwo
1996-97 Stypendium w Bukareszcie
1999 Stypendium w Londynie
Ważniejsze projekty: (wybór od 2003)
2003 Biennale w Wenecji, Pawilon Węgierski, projekt Nefretete
2004 Opuszczone pamiątki, Budapeszt
2004 Quadriennale Rzeźby w Rydze, nagroda główna, „Ulica Márvány”
2005 „Monument Contra Cathedral”, Stedelijk Muzeum, Amsterdam

Zopán Nagy (1973)
Zajmuje się fotografią i literaturą. Od 1993 roku publikuje w m.in. w Napút, Polísz, Bárka, Ezredvég, Magyar Műhely, Szellemkép.
Wystawy indywidualne: (wybór od 2004)
2004 Budapeszt (Galeria MAMŰ)
Budapeszt (Galeria K.A.S.)
2005 Kapolcs, Poór Ház, Dolina Artystów
Polska, Warszawa, Klub-galeria „Balsam”


patrz: Strony domowe artystów

wróć

O ile nie zaznaczono inaczej, treść tej strony objęta jest licencją Creative Commons Attribution-Share Alike 2.5 License.